9月22日晚，由北京外国语大学国际中国文化研究院主办、北京外国语大学文化“走出去”协同创新中心和“一个亚洲”基金会（One Asia Foundation）协办的“十六世纪以来的文化交流和‘一个亚洲共同体’的形成”系列讲座第2讲在我校图书馆三层报告厅举行。中国作家协会副主席、全国政协委员、著名戏曲史家、戏剧理论家廖奔先生作了题为“比较文学---汤显祖和莎士比亚？”的精彩讲座。国际中国文化研究院院长梁燕教授主持讲座。此次讲座吸引了众多校内外师生参加，全场座无虚席，气氛热烈，不少学生站着听完了整场讲座。讲座结束后，很多学生上前与廖奔先生请教交流，不舍离去。

2016年，正值汤显祖与莎士比亚两大文学巨匠逝世400周年，众多纪念活动由此展开。自日本学者青木正儿首先将汤显祖与莎士比亚相提并论后，学界对二者的平行比较研究、特别是相似比较研究日渐蓬勃。廖先生以此切入，理性客观、科学思辨，对汤莎二者的比较研究史进行了简单梳理，逐一厘清了以往研究中的可取之处和存在的不足。由此，廖先生指出，由于复杂的历史背景和民族感情原因，以往的汤莎比研究多以莎翁为标杆，以期证明东方有汤显祖之于西方有莎士比亚。这类比较研究的出发点是不平等的，内容多流于形式，结论也难以令人信服，有的甚至偏离主旨、啼笑皆非，并未触及比较文学的根本。廖先生特别强调，比较文学不是“比”，不是简单的一较高下。当今的比较文学，应更注重异质文化之间的相互尊重、理解与认可，以平等的视角、开放的心态，面对不同的民族文化，探寻人类共同的文化源流以及情感本源。

谈到二者的实质性比较，实为异多同少。廖先生分析指出，汤显祖和莎士比亚两位戏剧家的文化背景、历史环境和时代认知完全不同，人生价值追寻的方向和实现的方式也大不相同，这就决定了汤显祖剧作属于中国古典艺术的范畴，而莎士比亚戏剧则成为西方现代文学艺术遗产。另一方面，二者在后世的文化际遇不同，其文化命运的反差较大。英语世界的不断扩大，为莎士比亚的戏剧艺术带来极大的历史机遇。之后的英国戏剧全面继承莎剧理念，成为了西方戏剧的标杆，由此奠定了莎士比亚在西方戏剧史上的鼻祖地位。此外，莎剧对于社会各个阶层都有映射，尤其成为当时市民文化代表，有一定的群众基础和演出市场。而汤显祖所处的明朝，昆曲日渐成为士大夫阶层的雅文化，在市民文化日益兴盛的同时走向了衰败。又由于宋明时期，程朱理学达到顶峰，传统的经学文人对“曲”这种文学形式较为轻视。在各种因素的参杂影响下，汤显祖的文化影响力确实不及莎士比亚。

廖先生最后强调，我们的传统文化是我们民族赖以生存的根基，几千年的文化历史延续至今，足以给我们坚定的文化信心。昆曲是中国传统文化的智慧结晶，它把东方哲学精神与美学趣味相结合，经过悠久的过程逐渐蒸馏、凝结，成为纯美的舞台艺术产物，是中国古典艺术的极致。人类现代艺术寻源，必须经过这里。汤显祖应受到历史的重新瞩目，有希望成为国际文化交流的信使而获得重生。

讲座尾声，在场师生就“戏曲的出路”、“中国文化如何走出去”等相关问题踊跃提问。廖先生讲到，今天的中国，摆脱了一百多年前的羸弱和屈辱，正在逐步推进我们的民族复兴和文化复兴，文化的自信力也就显得更尤为重要。悠久的传统文化是我们不竭的发展的动力，如同欧洲的“文艺复兴”，我们的文艺复兴也将会在不远的将来。

梁燕教授最后总结道，当今的学者应放平心态，以平等尊重的视角、自信包容的态度为基础进行研究。比较文学研究不易，它既要求研究者对本土文化烂熟于心，也要求对异质文化深入理解、见解独到。学术研究只有在深刻的文化领悟和成熟的人生思考下，才可能进行真正科学、高质量的比较研究。

主讲人简介：

廖奔，中国作家协会副主席，全国政协委员。曾任中国文联副主席，书记处书记。中国社会科学院文学博士、美国伯克利加州大学博士后。系我国知名戏曲史家和戏剧理论家，文化学者，当代著名书法家。在戏曲史研究领域成就非凡，对于戏剧起源、剧场史、戏曲文物、戏曲声腔、宗教戏剧、民间演出都有着深入而独到的研究，为当今戏曲史研究的领军人物。其戏剧理论和戏剧评论则视野弘阔、见解犀利，能够追踪时代、把握趋势，为当代最具影响力和指引力的批评家。出版著作理论有：《中国戏曲发展史》（四卷本）、《宋元戏曲文物与民俗》、《中国戏曲声腔源流史》、《廖奔戏剧时评》等，纪实文学作品《美利坚的诱惑》，散文集《行色匆匆》、《淡空鹤影》，共二十余种；主编“蓦然回首丛书”、《中华艺术通史（宋）》等著作数十种；发表论文、散文、杂文、诗歌、剧本、词赋五六百篇；创作上演京剧《胡笳十八拍》等。

国际中国文化研究院 刘婷婷、张雅蕾